Ballet Clássico

Ballet Clássico

Na sua longa história, tomou muitas direções diferentes e por ser uma arte muito viva, ainda continua mudando.

Se iniciando na infância, pode preparar  o controle motor para qualquer tipo de dança que o aluno queira desenvolver mais tarde. A disciplina, a musicalidade, o equilíbrio e a desinibição acontecem num ambiente saudável. Nas apresentações de fim de ano, os pequenos bailarinos demonstram responsabilidade e capacidade de superar seus limites.

O Ballet Clássico é uma técnica impressindível para os que procuram se aperfeiçoar ou até se iniciar profissionalmente no mundo da dança. A técnica da dança clássica ajuda a desenvolver o equilíbrio, concentração e disciplina, também necessários na dança contemporânea e outros estilos. Técnicas de barra, solo e alongamento são indicados para fortalecimento da musculatura de dançarinos.

As técnicas mais difundidas no país são do método (Ex: Ballet Bolshoi, Ballet Kirov, Escola de Vaganova), método Cubano (Ex:  Ballet Nacional de Cuba) e o método Inglês (Ex: Royal Academy of Dance). Muitas escolas utilizam o estilo livre, que misturam dois ou mais métodos.

Três estilos de Ballet

* Coreografias que seguem a linha do Romântico pregam a magia, a delicadeza de movimentos, onde a moça protagonista é sempre frágil, delicada e apaixonada. São usados tutus românticos, saias longas de tule com adornos, geralmente floridas, lembrando moças do campo. Exemplos de ballet de repertórios (obras consagradas): Gisele, La Fille Gardée e La Sylphide.

* Coreografias Clássicas cuja a principal função é mostrar a habilidade técnica e virtuosismo dos bailarinos e bailarinas, incorporando sequências de complicadas de passos, giros e movimentos que se adequam com a história. O tema são histórias que se transformaram basicamente em conto fadas. Nesse estilo a roupa mais comumente usadas são os tutus pratos (saias retas de tule), marca característica da bailarina. Exemplos: O Lago dos Cisnes e A Bela Adormecida.

* Ballet Moderno, criado no início do século , ainda preserva o uso das pontas e gestuais tradicionais, porém as coreografias começam a ter ideologias diferentes, os passos são misturados com sentimento e não seguem uma história de fatos lógicos. Geralmente são usados collants e malhas para dar maior liberdade de movimento ao bailarino. O principal difusor desse momento foi George Balanchine, com as coreografias Serenade, Agon e Apollo.

Clássico Formativo

Dentre as diversas modalidades de dança, o Ballet Clássico ganha ênfase por ser a base de onde se derivam muitos outros estilos do abundante mundo da dança.

O curso formativo de Ballet Clássico inicia-se entre 7 e 8 anos de idade. Porém, na faixa etária precedente, recomenda-se fortemente o curso de Baby Class, um curso de expressão corporal com iniciação  à dança e à técnica clássica. Este é um curso para crianças de 3 a 6 anos. O curso de Baby Class tem como objetivo principal desenvolver os aspectos motores, cognitivos e afetivo-sociais dos pequeninos, utilizando-se , para isso, dos elementos básicos da dança, como postura, consciência corporal, noção espacial, imaginação, memória coreográfica, musicalidade, expressividade, criatividade, coordenação motora, desinibição, entre outros. Por mais que a criança de Baby Class não dê continuidade ao aprendizado da dança futuramente, o curso lhe será muito útil, pois a proporcionará vivências próprias para as suas expectativas e necessidades quanto a criança de primeira infância, contribuindo para um desenvolvimento saudável e rico em estímulos.

Enfim, uma criança com a formação em Baby é uma criança com autonomia, com um autoconceito positivo e que sabe trabalhar coletiva e cooperativamente.

A partir dos 7 anos, então, a criança estará apta física e cognitivamnete para ingressar no curso formativo de ballet clássico. No início do curso formativo, são introduzidos os elementos básicos da técnica clássica. Uma base consciente e bem direcionada é prioridade para qualquer aprendizagem motora e, no ballet Clássico, por lidarmos com crianças em plena formação física isso deve ser levado muito a sério.

A formação de Ballet Clássico é também completada com prática de outras modalidades, o que garante a formação de um bailarino experiente e apto a seguir uma carreira de sucesso na dança, seja praticando-a ou ensinando-a, mesmo que opte por seguir Jazz , Ballet Contemporâneo, Ballet Moderno, Sapateado ou Flamenco, etc. Para que os pais acompanhem o desenvolvimento e progresso de seus filhos, o ideal é que a escola realize semestralmente aulas públicas, aberta aos pais, parentes e amigos que queiram prestigiar o trabalho do aluno e da escola. Além disso, há também os espetáculos anuais, extremamente aguardados pelos alunos durante todo o ano. A expectativa que se cria em torno do personagem, da música, do figurino e da coreografia que serão apresentados no palco nesse grande dia cria um clima de harmonia e cooperação entre todos. Além de muito agradável, a experiência no palco é importantíssima para o amadurecimento do aluno, por isso a escola se mobiliza para que todas a turmas tenham esta preciosa oportunidade ao final de um ano repleto de trabalho e empenho.

*Texto escrito por Mariana Moraes, bailarina, professora do Centro de Artes Eleusa Lourenzoni, formada em Ed. Física(USP)